Nueva season…nos hemos mudado…

26 Ago

y estamos trabajando en la nueva web…

 

PATOGIACOMINO CAMARA

 

 

 

 

 

 

 

http://patogiacomino.com/

René Gruau. Ilustrador y artista del luxe…

17 Jul

Fashion+illustrator+Rene+Gruau

Muchas veces he dicho que no se dibujar y es una cualidad que admiro enormemente en los que si saben, y lo  hacen bien…. el super poder que te brinda un lápiz, un pincel o cualquier herrmienta simplemente  sabiendo mover tus manos es alucinante!

Esta semana en el “El Blog de Pato” estoy hablando del punto la línea como elementos configurativos del #LenguajeVisual y me he encontrado con un artista que me ha fascinado!!!

Elementos configurativos del Lenguaje Visual. El punto y la linea.

René Gruau… GUAU!!!!!!!!!

Nacido en 1909 en Italia, padre aristócrata italiano y madre francesa, Marie Gruau, tomó el nombre de René Gruau se trasladó a París en 1924 y comenzó su carrera como diseñador de moda. Sus primeros dibujos fueron publicados en Italia, Alemania e Inglaterra …

De 1935 a 1939 trabaja con las revistas FEMINA, MARIE CLAIRE, OFICIAL, ALBUM DE FIGARO y otras …

1946 primera colaboración con la Federación Internacional para la que diseñó todas las portadas hasta 1984 …

En 1947 su amigo Christian Dior, ordenó arte comercial Miss Dior Perfume y vestir el famoso Bar, el New Look nació …

1948 se trasladó a EE.UU. y trabajó para Vogue y Bazar de Harper, antes de convertirse en artista exclusivo de FLAIR …

En 1949, se dedicó a la publicidad, RED KISS, LIDO, MOULIN ROUGE, BEMBERG, Blizzand …

1950 hasta hoy, trabajó para los grandes nombres de la alta costura, Balmain, Fath, Balenciaga, Givenchy, Rochas sin dejar de dibujos de moda para ELLE, VOGUE, FRANCIA, MADAME FIGARO y OFICIAL DE COSTURA …

Como  veis todo un artista del lujo, el glamour, la moda y el “chiquisimo”….

Fijaros como con una simple línea o unos trazos de color consigue un nivel de expresión increíbles!!!!

Recoemiendo ver su web completa!!!! y espero que os guste!!

http://www.renegruau.com/

Besotes!!!!!

Galería de imágenes:

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Shoe Obsession : los zapatos que marcaron la moda

26 Abr

no es necesario decir nada más cuando el post de mis amigos de modaddiction es perfecto!

lo comparto porque lo unico que puedo decir es ME ENCANTA!

▽ MODADDICTION ▽

La exposición Shoe Obsession en el museo Fashion Institute of Technology de Nueva York dar a luz a un libro del mismo nombre. Charlotte Olympia, Christian Louboutin, Manolo Blahnik… Los zapatos más delirantes de los grandes diseñadores ocupan las paginas de este libro.

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Mientras cierra la exposición Shoes Obsession en Nueva York, el editor Yale University Press se asocia a la institución de moda norteamericana para publicar un libro que saldrá el próximo 30 de abril. Agrupa los zapatos más creativas y extraordinarias que se inventaron durante los 12 últimos años para los más prestigiosos diseñadores de calzado, como Manolo Blahnik y Christian Louboutin. 150 pares excepcionales se pueden descubrir en este libro, de la bailarines anti gravitad de Noritaka Tatehana, a las sandalias en llamas de la casa italiana Prada, sin olvidar los tacones pistoleros de Chanel. Una selección firmada por Valerie Steele, la directora del Fashion Institute of Technology y por Collen Hill, la directora del museo encargada de los accesorios.

Azzedine Alaia

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Givenchy

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Alexander McQueen

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Chanel

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Christian…

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“Celebs que nos han influído…” #3 MARILYN MONROE ó la fotogenia personalizada…

11 Abr

marilyn_icon

Nombre real Norma Jeane Mortenson
Nacimiento Bandera de los Estados Unidos Los Ángeles, California, Estados Unidos1
1 de junio de 1926
Fallecimiento Bandera de los Estados Unidos Los Ángeles, California
5 de agosto de 1962 (36 años)
Ocupación Actriz, cantante y modelo

Hablar de Marilyn es hablar de fotogenia, una condición que siempre he oído que se tiene o no se tiene.. en su caso no sólo la tenía…. ELLA ES LA FOTOGENIA EN SÍ MISMA.

Ya puedes ver, revisar, rever, o buscar, videos, fotos, films, cualquier imagen que encuentre de ella, y en todas la encuentras maravillosa, su poder de mirar a la cámara y poder expresar mil sensaciones es única. Y digo es, porque con Divas como ella, nunca podemos hablar en pasado, por el hecho de que ya no estén vivas, las divas son eternas, y nos pertenecen…

Por supuesto su vida no fue fácil, y sin caer en cuestiones burguesas, tuvo una vida tremenda, rápida, vertiginosa y claro, murió con 36 años. Sin embargo nos ha dejado un legado increíble en cuestiones como, fotografías…nadie sabia controlar la cámara, las connotaciones, las definiciones de imágenes, los dentro y fuera de campo y la sensualidad y sexualidad como ella.. Os dejo la foto que a mi parecer es las más increíble que he visto nunca de nadie… la definición visual de retrato, de primer plano.

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En el cine, imágenes inolvidables como la de la falda al viento, films como “Some like it hot“, la han elevado a la categoría de “sex symbol”. La “Rubia Platino” por excelencia, la mujer del siglo XX. Claro si le sumamos el talento del grandísimo Billy Wilder, el resultado no puede ser más que genial!

En terminos musicales, hitos como Fever, el “Happy Birthday Mr. President“, Diamonds Are a Girl’s Best Friend (auto referencia 100%), I wanna be loved by you (autobiográfica 100%), Santa Baby, y tantas otras.. la catapultaron a la fama como cantante también…

Y luego está el resto de su vida con acciones como desnudos en Playboy, Kennedy’s, anuncios de Chanel Nº5, sus desnudos y sus 5 gotitas… rara vez superado, igualado quizás por Catherine Deneuve ó el último comercial con Brad PittCada movimiento, cada cosa que hacía se transformaba en referencia… cuando ves a otras divas,como Madonna,  hacer referencia a ella… es porque ella siempre estará por encima de todos…

Marilyn ha definido cuestiones como: desnudos, romances prohibidos, sea appeal, sensualidad, fotogenia, sexualidad, drogas, alcohol, infidelidad, fama, la mujer del siglo XX y el rol que juegan, homosexualidad, celebrities, dinero, Hollywood, etc etc… Frase míticas inolvidables como:

“No me importa vivir en un mundo de hombres, siempre que pueda ser una mujer en él”.

Cualquier intento de homenaje, no alcanza, me quedo corto con éste, se quedan cortos otros… Cuando hablamos de una persona que ha definido tanto en este mundo… como poder abarcarlo en 1 post… mi homenaje a ella… a la dueña de la fotogenia….. a la más fotogénica de la historia….

Click to Play:

RUBI – Mi corazon pertenece a papi (Musical Express 83)

Y el ganador del concurso ‘Be Trendy – Be Modaddiction’ es…

5 Abr

Muchisimas gracias a la gente de modaddiction por este premio! me hace muchisima muchisima ilusión por un montón de razones!

▽ MODADDICTION ▽

Porque fue el primero en participar

Porque publicó una fotografía original

Porque es un modaddicto

Y porque tiene unos amig@s que lo quieren un montón, y ha conseguido obtener el máximo de votos

 @patogiacomino

finalistas_concurso_be_trendy_be_modaddiction_fashion_trends_blog

¡Pato Giacomino, ponte en contacto con nosotros indicando la dirección de entrega del clutch so trendy! ¡Con todo nuestro amor para ti!

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By Ben & Jehni

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Foodies: “La comida se come con los ojos” La moda de fotografiar comida.

16 Mar

Foodie: Foodie es un término inglés informal para una clase particular de aficionados a la comida y a la bebida. La palabra fue creada en 1984 por Paul Levy, Ann Barr y Mat Sloan para su libro, The Official Foodie Handbook (El manual oficial para los foodies). En castellano, una posible traducción sería “cocinillas”.

Hace un tiempo, los que somos instagramers (usarios maniáticos en fotografiar y compartir todo todo todo lo que vemos, comemos, bebemos, consumimos o compartimos) a través de nuestra cuenta de instagram.

La pasión por compartir, en redes sociales mayoritariamente, nos ha transformado, y ante un plato exquisitamente diseñado, nos nace una necesidad de hacer una foto y compartirlo.

Hace poco dijo una amiga en twitter algo muy divertido… “hoy he tenido que desayunar dos veces…. La primera me olvidé de hacer la fotito para el instagram….” genial no?

Pues eso.. las modas siempre estan de moda y ahora está de moda fotografia la comida… de hecho hay restaurants que no tienen carta de comidas, tienen una maravillosa cuenta de Instagram donde sus clientes suben las fotos de lo que comen alli asi otros pueden pedir lo que más les apetezca…

La semana pasada tuvimos un #tallergourmet con el grandísimo Rafa Galán, un crack de la fotografía y profesor del master #cmua del cual soy alumno. Nos enseñó las pautas básicas para hacer foodies o fotografiar platos de comidas en restaurants, bares, etc.

Los 4 elementos mas importantes en el momento de hacer una foto de un plato o de un alimento o similar son:

1 – La cámara: Generalmente utilizamos nuestro móvil ya que la acción suele ser inmediata foto – upload – sharing…

la camara

2 – La luz. Importantísimo desactivar siempre el flash, aplana la imagen. la queme, le quita dimensión y produce un efecto plano muy feo… utilizar luz natural o ayudaros de trucos o luces auxiliares pero nunca una luz directa sobre el objeto fotografiado, utilizar tanto la luz natural como la artificial.

la luz

3 – El entorno: el lugar donde se hace es decisivo. No es lo mismo que sea interior o aire libre, dia o noche, íntimo o público.

el entorno

4 – El plato u objeto a fotografiar: la estrella del momento.. el plato, su diseño, su composición , forma, color y texturas hacen del plato la celebrity en cuestión. Cuidar la composición, vincular los bordes de las fotos con los objetos y con los ejes constructivos, componer en base a la ley de tercios y activar la grilla de novemos de la cámara para una mas equilibrada composición.

el objeto

y por supuesto la ley Nº5 … quizá la más importante…

LA CREATIVIDAD… lo importantes es el plato, pero como toda foto transmitira un mensaje, una sensación, un concepto… Por eso debemos ser creativos y tener en cuenta que queremos enseñar y compartir un plato pero también queremos transmitir una idea, una sensación, un estado de ánimo, un sentimiento….

comparto entonces la foto que hicimos en el taller… teniendo en cuenta los 4 elementos a tener en cuenta para hacer, a partir de ahora un poquito mas profesionalmente, buenos foodies!…

foto foodies taller gourmet cmua grupal

@patogiacomino Alumno de #cmua

Fotogría hecha con un Iphone 4S.

Apps utilizadas: PIP Camera – Collage – Instagram – Twitter

Las décadas, las modas y los pasos de baile.

2 Mar

Porque nos gusta la moda como a Paloma, Isa, mariangeles o Naiara o incluso Belen

pero nos gusta y nos la hacemos nuestra no???

por eso pongo este video… COmo ejmeplo

Deee-Lite – Groove Is In The Heart (Video Version)

Recuerdo último año de instituto y me llama martin mi mentor en música y me dice…gordo poné MTV..lo pongo.

y estaba Deee-Lite. Entendimos que habian muerto los 80’s y habian aparecido los 90’s…una nueva década..y Martin me dijo..gordo..si asi empiezan los 90’s…imaginate lo que va a ser el 95!!!!

Hoy sigue siendo una canción muy himno… y para mi es la que rompe las décadas…

Y a lo que ibamos..tengo una teoría..algun dia con tiempo la desarrollaré. Creo que cada década y la forma de vestir de cada epoca condisionan siempre la manera de bailar.

Los 70’s `plataformas, pantalones “pata de elefante”… los odio!!! y loe flecos no puedo con ellos… nos lo revivan más por favor… ESOS ZAPATONES Y PLATAFORMONES SOLO SE PODÍA BAILAR COMO LOS DEE-LITE

En los 80’s las corbatas el gel en el pelo y LAS HOMBRERAS…

En los años 20′ los años locos las faldas los flecos y os tacones…

En cada década había un estilo en moda que determanaba o condicionaba de alguna manera la forma de bailar…no digo que sea el único factor determinante..digo que hay una relación…

Ejemplo de los años 80′

LAS HOMBRERAS SOLO TE DEJABAN MOVER ASI..

VERDAD QUE SI AMIGXS FASHION BLOGGERS????

ALGÚN DÍA HARÉ UN ESTUDIO SOBRE ESTO. EN LA FACU NO ME DEJARON POR ARRIESGADO AHORA LO HARÉ

Seguiremos profundizando..os invito a que me mandéis ejemplos en los que se vea relación entre estilismos y pasos de baile…

BESOS

These Boots are made handmade… El poder atemporal de la artesanía.

6 Feb

botas de cabritilla

Hoy quiero homenajear un concepto. El “Handmade“, lo artesanal, lo “Hecho a mano“. El año pasado, en uno de mis viajes anuales a Argentina, tierra entre muchas otras cosas del cuero y la piel, fui a dar un paseo con mamá y ver amigos y tiendas de mi ciudad natal. Paso obligado por la zapatería en la que compre las botas y los zapatos toda la vida, y me encuentro con estas preciosidades… Botas negras de cabritilla, brillantes, clásicas, eternamente impecables.

Claro allí era verano, y el dueño de la tienda me dice, “- Qué te puedo cobrar por esto si es verano?, y te conozco de toda la vida!”. Total, que por un precio ideal, me llevé estas botas negras de cuero de cabritilla, forradas en piel y lo mejor de todo… HECHAS A MANO.

Lo que me trajo muchos recuerdos de mi infancia, como, ir al sastre a tomar medidas para hacerte un traje, un blazer o un pantalón.

Levantar los brazos para que mi “tia Cuca” (TE EXTRAÑO Y NO TE OLVIDARE NUNCA… ), me midiera la sisa, cuando me estaba tejiendo un swetter, un cardigan o un chaleco…

Apretar el pedal de arriba a abajo como si de un juego se tratara para darle velocidad a la “singer de mi casa cuando mi hermana Luján se estaba cosiendo alguna prenda…

Subirme encima de mi banquito de madera, hecho a mano por mi padrino, maestro de carpintería, para encender la batidora de mamá, y así ver como giraba la masa del futuro bizcochuelo, que estábamos preparando…

Ir a casa de Chiquita Viejo a hacerme camisas a medida… que placer chiquita…eso de hacer un dibujo y llegar y que entendieras el concepto de primeras y el resultado fuera genial.. el año pasado me hiciste las últimas dos que ya enseñaré!…

Y así mil ejemplos más de mi infancia, que fue hace mucho tiempo, pero fue hace muchísimo más si lo pensamos conceptualmente.

Abducidos por el afán renovador de colecciones y el “low-cost” generalizado. Seducidos por el riquísimo e identificable olor de las prendas de una marca muy conocida. Guiados por la exquisita cosutmbre del souvenir textil o de accesorios de los viajes y vacaciones ocasionales. Enceguecidos por la industrialización y la producción en masa, nos olvidamos a menudo de lo esencial, de lo primario, de lo básico…

Las prendas, los objetos, los accesorios, hechos a mano… Sé que desde hace unos años, hay una moda, muy del tipo: “Back to the roots”…. todo muy “Art & Craft“, estética nordica, olor a casa de la abuela, tipo bizcocho y cupcakes, decoración vintage, que ya no retro, porque lo retro se ha popularizado, y preocupados por la semántica y lo cool, más que por el contenido, las boutiques nos ofrecen accesorios hechos a mano, prendas artesanales, bolsos cosidos a mano y hechos uno a uno, piezas únicas e irrepetibles, como nosotros. Mucha decepción la mia, el año pasado en Hong Kong, cuando en la feria de producto más grande del mundo, descubro que muchos de esos objetos tan entrañables, tan tipo hecho por mi abuelo, por hippies de la feria del domingo…. en realidad eran artículos industriales o hechos en masa…

Que decepción… ya no podía volver a creer ni siquiera en los hippies… Pero no! Si que creo, si que conozco mucha gente que dia a día y no siempre recompensados económicamente como debieran, dedican sus horas, ratos, dias, su vida a la fabricación artesanal. Amigas como las chicas de “Capricho de Muñeca“, tienda en barcelona de bolsos y articulos de piel, trabajan incansablemente por conseguir piezas limitadas y modelos únicos, que nos hacen más humanos, más reales.

A nadie le gusta parecerse al de al lado. A todos nos gusta diferenciarnos. Porque en la diferencia esta la autenticidad… Desde aquí abogo por los artículos, accesorios, prendas u objetos hechos a mano. Por la perfección, o NO!, de los detalles, la impronta del hacedor, el olor real a cuero, la sensación de …“sólo yo las tengo”. La unicidad que representan, hacen que estos objetos sean posedores de un valor simbólico mucho mas importante y destacable que una marca, un nombre…

Mis botas no son de marca, pero son de cuero, forradas a mano en piel de cabritilla, cosidas a mano, im-perfectas! Las compre en johans de Tres Arroyos…. Pero son hechas a mano!… son una Topetitud!

Click and Play:

 These Boots Are Made for Walkin’ – Nancy Sinatra

“Celebs que nos han influído…” #2 AUDREY HEPBURN. Breakfast at Beauty.

17 Ene

Audrey Hepburn in Breakfast at Tiffany's.

Audrey Hepburn (4 de mayo de 1929, Bélgica20 de enero de 1993, Suiza) fue una actriz británicobelga, ganadora del Oscar y del premio Tony. Está considerada por la American Film Institute como la tercera mejor estrella femenina de todos los tiempos.

La relación entre cine – divas –moda es algo obvio, redundante, muy normal y de cada día, pero claro, en 2013. Ya desde que el cine existe y la mujer empezó a interpretar papeles y surge el concepto actriz Celebrity, la imagen y le influencia de la mujer ha sido muy alta, pero particularmente creo que la aparición de Audrey y su vinculación con la moda, ha marcado un antes y un después…

En muchas de sus películas su estilo, su elegancia, su “French Touch” y su actitud y por supuesto, su trabajo han marcado tendencia, han inspirado a mujeres. Su belleza no era de manual, no era perfecta de acuerdo a los cánones del momento, no respondía a un molde, simplemente era perfecta.

En éste caso en particular destacaré una película: Breakfast at Tiffany’s (1961)

La realización del vestuario para la película por Givenchy, la música de Henry Mancini y el guión inspirado en un libro de Truman Capote hacen que la película sea una de las mejores de la historia, y a nivel imagen una de esas pelis que te hipnotiza y la vez cada vez que te la encuentras haciendo zapping…

Audrey era preciosa, muy bella, muy inteligente, cercana y afable, muy trabajadora, y su historia, su pasado crearon en ella un espíritu solidario y apoyó toda su vida a instituciones como UNICEF, entre otras.

Su obra va más allá de sus películas, su recuerdo está hoy tan vivo como hace años y la capacidad icónica de su rostro y su imagen son indiscutibles.

Gracias Audrey por todo, por tus fotos, por tu estilo, por enseñar al mundo como llevar un pañuelo en la cabeza o un sombrero, por como mirar, o sonreír, incluso por como cantar…. Y pensar, que no iban a incluir esta escena en la película porque al parecer a algunos no les gustaba como lo cantaba…. Por favor… no me cansare nunca de escucharlo y de verlo… hoy lo comparto….

Click and Play:

Moon River – Breakfast at Tiffany’s

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